La 36 edición de la feria internacional
de arte ARCO, con Argentina como país invitado, cerró
sus puertas el pasado domingo con más de 100.000 visitantes y
la verificación de la "recuperación" del mercado.
Con 200 galerías procedentes de 27 países, esta edición
de ARCO celebrada del 22 al 26 de febrero, ha ganado "peso y reconocimiento"
en el panorama internacional del arte y se ha confirmado como "cita
clave" para el mercado del arte en España, y "punto
de encuentro e intercambio" entre Europa y Latinoamérica,
según indicó en un comunicado la organización.
El director de ARCO, Carlos Urroz, la ha calificado como “la mejor
de los últimos siete años”. Está claro que
todo ello visto bajo el prisma del “comercio”, no así
tanto desde el punto de vista “artístico”, o al menos
así lo vemos muchos que visitamos estos días la feria
y hemos echado en falta más piezas que nos sacudan. Tal vez,
como aseveraba Joseph Kosuth, "el arte es decoración cara",
y vivimos una época en la que cada día son más
los que cumplen ese dictum en mayor o menor medida.
Lo que más público concentró
a su alrededor fueron las obras en las que entraban en juego objetos
lumínicos, como “Grande sognatrice”, del italiano
Fabrizio Corneli, en la Galería Studio Trisorio; “Global
cooling lamp” (2006), del danés Olafur Eliasson en Elvira
González; “I want my money!”, obra de Christian Jankowski
en la galería Enrico Astuni o Iván Navarro, artista chileno
afincado en Brooklyn, que con neones, bombillas y fluorescentes da mensajes
directos en la galería Baró.
Los pasillos de los pabellones 7 y 9 de Ifema han sido como la torre
de Babel en la que se han escuchado todos los idiomas del mundo. Aunque
el que más se ha hecho oír, ha sido el elegante acento
porteño de los bonaerenses refinados, que atraídos por
la visita de su presidente, al ser el país invitado de esta edición,
han aterrizado por unos días en Madrid.
Las galerías argentinas, han
tenido mucho protagonismo y gran éxito en cuanto a ventas. Han
participado doce, seleccionadas por Inés Katzenstein, comisaria
independiente y directora del departamento de arte de la UTDT. La galería
Barro ha destacado por la realización de importantes ventas desde
la primera jornada, al igual que Slyzmud, que ha calificado la feria
de "muy exitosa".
Como todos los años, se hace un pequeño ranking de las
piezas más caras, este año han sido la escultura “Three
man laughing at one” de Juan Muñoz, que alcanzaba los 1,5
millones de euros en la galería Elvira González. No le
iba a la zaga un óleo de Dalí de 1941, “El triunfo
de Nautilus” a la venta en la galería Leandro Navarro por
1,4 millones de euros o un cilindro de cristal “Untitled”
de Roni Horn valorado en un millón de euros en la galería
suiza Hauser & Wirth.
Paseando nos
encontramos con Gavin Turk, perteneciente a aquellos Jóvenes
Artistas Británicos de los 90 que presenta unos “falsos”
Lucio Fontana; Irene Grau y sus “Constelaciones” donde habla
de la frontera y sus señales; Matt Mullican, sampleando dibujos
de Tintín o Luis Gordillo en la Rafael Ortiz.
También nos encontramos piezas más comprometidas, como
las que propone la galería milanesa Prometeo gallery di Ida Pisani,
con la obra "'El bebedero" de Santiago Sierra, donde se ven
ratas bebiendo leche de una cruz gamada; la obra de Richard Mosse, “Moira
in snow” sobre el invierno en un campo de refugiados en la isla
de Lesbos; o “Las pesquisas” de la mexicana Teresa Margolles,
un collage de 30 fotografías de mujeres desaparecidas cuyos carteles
se pueden encontrar en las calles de Ciudad Juarez, México.
El recorrido por las distintas galerías da para mucho y depende
de la óptica con la que se mire. Lo que para algunos críticos
es maravilloso, para otros está ya desfasado y muy visto. Hay
sin duda artistas rompedores, que nos sorprenden, y algunos más
previsibles que nos dejan indiferentes. Hay creadores potentes, que
no necesitan ninguna otra credencial, y otros que sobreviven arropados
por el sistema, pero que carecen totalmente de interés. También
nos seguimos encontrando, año tras año, con obras de Millares,
Saura, Dalí, Miró, Picasso… y un largo etcétera
de grandes de la historia del arte cohabitando con artistas de la actual
centuria, lo que no deja de ser un tanto chirriante en una feria de
arte contemporáneo en 2017. Pero por encima de cualquier
otra valoración, ARCO es la gran feria
del arte en España y entorno a la cual, durante una semana, Madrid
se paraliza y pone el foco irremediablemente sobre el arte. Generándose
infinidad de propuestas en paralelo, que hacen bullir la ciudad culturalmente
por unos días. Lo cual es siempre una gran noticia y un acontecimiento
que celebrar.
