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ARCO 2005.Balance y análisis de tendencias
Rafael López Borrego
14/02/2005


En los últimos años esta de moda el traer un mercado a la ciudad que cambia de nombre y que siempre es el mismo. Se llama mercado barroco, romano, medieval, etc. En él los vendedores se ponen el mismo traje y el ayuntamiento correspondiente monta algún espectáculo que acompañe e anime a los visitantes a comprar. Los pasillos suelen estar llenos de gente y muchas veces se hace imposible caminar para ver los productos o acercarse a los bares para degustar esos manjares a los que no estamos acostumbrados en las tiendas tradicionales y que la mayoría de las veces son artesanos o eso nos dicen. Finalmente siempre acabamos comprando, una figurita, un azulejo, una bruja, un perfume de jazmín, o una tortita (que hemos oído hablar de ella muchas veces pero no la hemos probado nunca). Productos poco requeridos y, ciertamente, poco necesitados.
Me refiero al mercado porque eso es la feria de ARCO, un lugar de compra/venta donde se mueven millones de euros, bien sean de particulares o de instituciones (museos, fundaciones, ayuntamientos, comunidades autónomas, etc). ARCO se monta como un espectáculo acompañado de toda la carga mediática posible (este año ETA nos recordó que la feria comenzaba) y se presenta al mundo como un lugar novedoso, diferente a la rutina habitual, como una gran reunión donde cada año se hacen negocios, se cierran exposiciones, se ven nuevas propuestas o simplemente se constata la vitalidad del arte actual o las tendencias del mercado. Muchos de los asistentes que caminan por los pasillos. muchas veces abarrotados, terminan la feria con alguna compra (inversión o coleccionismo, apuesta o gusto, novedad o capricho), dinero al fin y al cabo que cambia de manos y que hace mover nuestra sociedad y nos presenta como un país moderno, con una feria consolidada en su 24 edición, que es una de las cuatro más importantes del mundo.

La feria del año 2005 apunta una tendencia que apreciada el año pasadoeste se consolida: la pintura predomina sobre otros medios antes mas populares. La fotografía se ha reducido al mínimo. La tendencia del mercado indica que la gente quiere pintura y eso es lo que los galeristas ofrecen. "Lo que pida el público", quieren pintura, pues se desempolvan montón de artistas y el óleo sobre lienzo vuelve a llenar las paredes de los stands. Poco riesgo, la venta es lo más importante. Eso no significa que la pintura sea mejor, ni de más calidad, sino que simplemente ha vuelto para permanecer y con mucha fuerza. La reducción de la fotografía elimina a su más mínima expresión al vídeo que está poco representado. Los cuadros lucen más en casa que las pantallas de plasma y el lirismo o la crudeza de algunas obras no atraen tanto como un gran lienzo. Instalación, escultura, nuevos proyectos, son algunas de los pequeños peces engullidos dentro de la vorágine pictórica que representa este gran negocio que no es ni mejor ni peor que cualquier otra feria, bien sea FITUR, el SIMO o la FERIA DEL MUEBLE.

Quizás una de las piezas más impactantes de la feria de ARCO sea la presentada por la Galería Italiana Continua, en ella el artista Berlinde de Bruyckere nos presenta una escultura/instalación de un caballo de color crema muerto tirado en el suelo, extremadamente delgado y sin duda sorpréndete. ¿Disecado, real o rellenado? Son algunas de las preguntas que vienen a la mente nada mas ver la obra. Admiración y tristeza de ver a un animal tan bello tirado en el suelo sin ningún tipo de reacción ni de movimiento. Su realismo hace que la crudeza de la imagen impacte al espectador y no deje indiferente, eran numerosos los comentarios de la gente que contemplaba la pieza. Comentaba la galerista que había vendido uno al jugoso precio de 100.000€, sin duda un buen negocio y una buena inversión.

La Galería Espacio Mínimo nos presentaba algunas obras de uno de los artistas españoles jóvenes con más proyección internacional (algo extremadamente difícil para el arte español quitando a las figuras ya consagradas), se trata de Enrique Marty. Sus obras son duras, sangrientas, crean tensión y miedo, te mueven al rechazo o al interés por adivinar más de ella. Enrique Marty domina varios registros, en esta feria hemos podido apreciar pintura, escultura, instalación o videoperformance. Es muy interesante la pieza "The Magic Himmler" donde el artista en uno de los muñecos que realiza de unos 60 cm de altura nos presenta la figura sudorosa del ayudante del dictador alemán vestido de forma impecable y con un sombrero en las manos. Cuenta la historia que Himmler vino a España y le obsequiaron con una buena tortilla (spanish omelette) de patatas que el mandatario alemán después de comer vomitó en un sombrero. Y eso es lo que podemos apreciar, el rostro descompuesto de Himmler sujeta un sobrero lleno de vomito de tortilla con una pequeña figura de Nietzche en su interior. ¿Desconcertante? Sin duda y tan real que crea estrés o repugnancia, según se vea.
Marty nos muestra también una transformación en nueve paneles de un ser que parece toma una ducha en la bañera, sin brazos y sin piernas, al meterse en el baño su rostro comienza a cambiar en el de un psicópata que parece que lleva puesta la máscara que tenía Hanibal Lebter en "El Silencio de los Corderos". Un ser que sufre mucho con lo que le está sucediendo, rodeado de un ambiente oscuro, tenebrista, inquietante, expresionista. Las imágenes (que toman como modelo a un artista amigo que se prestó para ser retratado en ese brutal cambio) se acompañan de una pequeña escultura donde se observa la transformación, un ser sin brazos y sin piernas con un rostro monstruoso se arrastra por el suelo luchando por moverse y dejando un reguero de aceite y sangre. ¿Rechazo? Sin duda no te deja impasible.

Algunas de las propuestas más interesantes vienen de la Galería de Arte Pilar Parra&Romero. El joven artista norteamericano Nathan Carter y sus instalaciones basadas en la observación de mapas antiguos entrelazadas y cosidas se presentan como un nuevo aire dentro del panorama pictórico norteamericano. Las dos piezas que presentaba fueron vendidas el primer día.
En la misma galería la artista coreana afincada en Estados Unidos Won Ju Lim exhibía una instalación de edificios iluminados. Ciudades imaginarias que nos alejan del concepto campestre para adentrarnos en el barullo de una ciudad desnuda de habitantes y plena de edificios iluminados con diferentes colores, activos, que forman son parte indispensable de la vida humana.
Por último la joven artista zamorana María Gimeno presenta una serie de obras entre el surrealismo y el decorativismo, se observa una soltura que traspasa el impresionismo invitando al espectador a participar con mensajes indirectamente provocadores.

La Galería Pepe Cobo cuenta con las instalaciones de MP&MP Rosado, dos hermanos andaluces cuyas esculturas aparecen colgadas o bien aplastadas por un suelo o pared que se les ha venido encima sin poder evitarlo. Esta dura noticia, difícil de digerir, no deja de estar representada con cierta ironía. En algún momento las imágenes transmiten una sensación de risa más que de tristeza por la desgracia ocurrida. Es mas, me atrevería a decir que sus figuras parecen protegidas del sol por una pared y que descansan cubriéndose del calor andaluz y durmiendo una plácida siesta. Sin duda unas instalaciones muy llamativas.
Para finalizar con esta lista subrayar algunos artistas más cuyas propuestas merecen ser observadas con atención. Rafael Lozano presentaba en la Galería Mejicana OMR una mesa de botellas de cerveza (litronas) movidas por sensores, a veces al mismo ritmo, a veces variándolo y apuntando en diferentes direcciones. Aziz+Zucher en TRAMA nos mostraban unas imágenes psicodélicas muy de moda en el arte actual y que hacen que ese revival pugne con fuerza por hacerse un hueco entre los coleccionistas que, sin duda, lo aprecian. Carlos Aires en la Galería SANDUNGA nos muestra varias fotografías de enanos toreros, allí aparecen desafiantes ante el animal y ante el espectador; agresivos, mirando de abajo arriba, preparados para la embestida, llenos de color sobre un fondo negro que les convierte en los únicos protagonistas. Por último en las propuestas de video destacar a los Italianos Masbedo que nos enseñan su lirismo neotenebrista en la Galería PACK y al joven artista Javier Nuñez Gasco que con su "Medio gramo de felicidad" en BORES Y MALLO da la vuelta al mundo de las drogas mostrándonos lo contrario de lo que realmente producen.

Un año más la Feria ha terminado, un año mas tendremos que esperar al próximo Febrero para ver en España las novedades del 2006. Tendremos por delante otras ferias y bienales, mas y menos importantes, pero ARCO siempre será parte nuestra. Siempre tendremos la oportunidad de descubrir algo nuevo y buscar ese artista revolucionario que cambiará la forma de apreciar las obras y el arte de los años venideros.



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DATOS DEL AUTOR:

Rafael López Borrego es licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Salamanca, Premio Extraordinario de Licenciatura, ha trabajado durante 8 años como profesor de Historia del Arte Contemporáneo en la Universidad de Salamanca. Actualmente es Coordinador de Exposiciones del Domus Artium 2002.