1.-
Paradojas artísticas
René Magritte pone en evidencia
las paradojas de la representación, con lo que está planteando
qué es realmente una imagen. Si vemos un cuadro que representa
un interior vemos todo ello como representación de la realidad
pero los caballos del cuadro que hay en la pared los vemos como pintura.
Andy Warhol plantea la misma cuestión con sus cajas de jabón.
Si una empresa compra cajas para almacenar un producto y un artista
crea cajas similares a un embase comercial se produce una paradoja al
no comprenderse la diferencia entre una producción mercantil
y la artística.
2.- La paradoja en otros campos
La cuestión de las paradojas fue planteada en el siglo XIX en
el campo de las matemáticas. La más conocida, perteneciente
ya al siglo XX, es la paradoja de Russell, que plantea ‘si
el conjunto de los conjuntos que no forman parte de sí mismos
(es decir, aquel conjunto que engloba a todos aquellos conjuntos que
no están incluidos en sí mismos…) forma parte de
sí mismo’ [Nota
1]
…la teoría de la prueba
o metamatemática. Tal como lo implica claramente esta última
denominación, esta área de las matemáticas
trata de sí misma, esto es, las leyes inherentes a las matemáticas
y el problema de sí son o no congruentes. Por lo tanto, no
es sorprendente que los matemáticos hayan encontrado e investigado
esencialmente las mismas consecuencias paradójicas de la
autoreflectividad mucho antes de que los analistas de la comunicación
humana tuvieran siquiera conciencia de su existencia. [Nota
2]
La semiología
observó la misma cuestión. La paradoja más sencilla
de exponer es la frase del tipo: Chicago es una ciudad,
Chicago tiene tres sílabas [Nota
3]. La cuestión de las paradojas fue estudiada
en otros campos como el de las ciencias sociales y la psicología.
Decía la ciencia que la cuestión de las matemáticas
es que se analizaba ella misma, una frase muy conocida en la teoría
del arte lo que demuestra que el arte es un producto de la forma de
pensar de un tiempo.
3.- Interpretación
lógica
La semiología estableció la explicación más
fácil de comprender. Nos dice que, en general, la paradoja contiene
una falacia y lo que se produce es la confusión entre dos niveles
de comunicación, uno, cuando se emplean las palabras para utilizarlas
por su significado y, otro, cuando se habla a cerca del lenguaje. Ambos
mundos se distinguen denominándolos lenguaje y metalenguaje.
La frase Chicago es una ciudad hace referencia al contenido
de la frase, mientras que Chicago tiene tres sílabas, hace referencia
a la misma frase, al continente. Otro caso digno de mención es
el tipo estoy mintiendo pues es una frase que hace referencia a ella
misma (autorreferencia) y la paradoja queda como lo que es, como un
absurdo. Sería como afirmar: Esta frase tiene tres palabras,
cosa posible de expresar pero inexacta. [Nota
4]
Lo mismo ocurre con la paradoja matemática pues 'el conjunto
de los conjuntos que no forman parte de sí mismos' pertenece
a un nivel distinto del de ‘los conjuntos que no forman parte
de sí mismos’.
El mundo del dibujo técnico conoce la existencia de los
llamados volúmenes imposibles, cuerpos creados, aparentemente,
siguiendo las leyes de la composición pero que generan figuras
que, por ejemplo, mirando una parte parecen cóncavas y mirando
la otra, parecen convexas, o pueden construirse escaleras circulares
que siempre suben. En todos los casos, existe una falsificación
de la construcción que se ha formulado tomando en el papel una
línea como si tuviera otro sentido dentro de la composición.
Sabemos, primero, que hay dos clases
de conocimiento: conocimiento de las cosas y conocimiento acerca
de las cosas. [Nota
5]
…en el nivel más bajo del lenguaje se hacen aseveraciones
con respecto a objetos. Este es el campo del lenguaje de objetos.
Sin embargo, cuando queremos decir algo sobre ese lenguaje, debemos
utilizar un metalenguaje, y un meta-metalenguaje si queremos hablar
sobre ese metalenguaje, y así sucesivamente en una regresión
teóricamente infinita.[Nota
6]
Pero dudamos de que la mente humana esté equipada para manejar
niveles más altos [de un cuarto nivel] de abstracción
[Nota
7]
4. Análisis de la metáfora
artística
Hay que entender que el artista puede actuar como productor y crear
una caja para trasportar bienes y puede actuar como creador y establecer
formas artísticas que se generan con la evolución cultural
con un contenido que refleje las preocupaciones de ese pensamiento.
Entonces, comprendemos que lo que hace el artista es plantear una cuestión
que se ha planteado en otros campos como consecuencia de que el arte
es una forma de expresión temporal sometida a las corrientes
del pensamiento de una época.
Una caja es, como objeto industrial, un contenedor de mercancía
pero, como artículo artístico, es una obra de arte. La
paradoja se destruye al comprender que estamos mezclando dos mundos
diferentes y juzgando uno de ellos con los valores del otro.
En definitiva, si vemos en el urinario
de Duchamp, en las latas de Manzoni o en las cajas de Brillo de Warhol,
un elemento del mundo comercial, entonces todos los objetos citados
no son otra cosa que productos de utilidad práctica. Si el artista
descubre en ellos la capacidad de presentar, de una forma adecuada a
su tiempo, el pensamiento de ese tiempo, entonces, tales elementos son
mensajes artísticos porque están dotados de un contenido
que hemos llamado información que es útil y necesario
a una determinada manifestación cultural.
5.- Otro sentido de la paradoja
La paradoja es una contradicción entre dos razonamientos. Pero,
coloquialmente, se llama también paradoja a aquello que, siendo
cierto, contradice una interpretación superficial o una creencia
extendida. Con este sentido, también, resulta paradójico,
o sea, sorprendente, el valor y la proliferación de tantas formas
artísticas similares.
La proliferación pude resultar molesta pues se supone que una
primera obra es suficiente para presentar la cuestión citada
ya que el hecho de elegir un objeto u otro en nada cambia lo que se
plantea. Pero el caso es que una época debe presentar una forma
de pensamiento y debe agotar todas sus posibilidades, como ha ocurrido
en todas las épocas, hasta quedar superada y permitir la sustitución
del estilo por una necesidad de cambiar un pensamiento que ha quedado
obsoleto.
El valor comercial de las obras es cuestión independiente del
valor artístico. Son los marchantes quienes tienen el mérito
de luchar por el valor del trabajo de sus representados y por su comisión.
La cuestión del sinsentido del valor crematístico de la
obra arte la planteó Piero Manzoni con sus famosas latas con
las que pretendía demostrar que todo aquello que aparece bajo
la forma de obra de arte acaba por adquirir un valor diferente de su
coste real y que es la conceptualización lo que hace que esa
sociedad pague a precio de oro todo aquello que pueda resultar conceptualizado,
al fin y al cabo, tales productos son el resultado de un tiempo y ese
tiempo no puede negarse a sí mismo y recordemos que, pese a la
sorpresa general, tales obras han acabado siempre por tener comprador
6.- la intención
El tercer aspecto de la obra es la intención que existe al presentar
un determinado contenido. Ya hemos afirmado en otras ocasiones que hay
que abandonar la creencia de que el arte presenta el mundo de las ideas.
Tal creencia es completamente falsa, no solo errónea. El artista
nos puede presentar una verdad sobre la existencia que puede hacerse
en forma de ideas, sucesos o juicios, pero lo terrible es que el artista
puede emplear su obra para mostrar sus intereses.
Aquello que el creador conoce es la verdad, aquello que quiere es su
interés personal. La obra puede contener cualquiera de estos
intereses, entendiendo que la búsqueda de la verdad puede ser
un interés para ciertas personas ya que el interés no
es exclusivamente la búsqueda de una ventaja material.
El contenido del arte puede ser una información o una desinformación,
lo mismo que el contenido de una filosofía o de una ideología.
Pero venden como razones sus motivos: Como verdades, sus mentiras.
La valoración de la paradoja en el mundo del arte puede presentarse
como muestra de la forma de pensamientote un tiempo cuyo fin debe ser
el de resolver la contradicción y traer claridad al mundo del
conocimiento. La pretensión de mantener la duda
y la paradoja correspondería a un contenido interesado. El tiempo
actual exige plantear la paradoja pudiera evitarse dar el siguiente
paso, el de resolverla. En ciertas circunstancias,
es más rentable mantenerla para ser eternamente imprescindibles.
No siempre interesa descubrir la verdad puesto que quien la conoce y
la oculta puede obtener un poder sobre los demás
7.- El fin de una cultura
El análisis del pensamiento que realiza nuestro tiempo plantea
el valor de la verdad del mundo que el modo de pensar del hombre ha
generado.
La lógica pone en evidencia la insuficiencia del fundamento del
mundo. Parece que los hombres racionales del siglo XX y del siglo XXI
no son tan inteligentes (de hecho, solo son racionales) como los hombres
primitivos que vieron la necesidad de una estructura que diera sentido
a la existencia. Ahora nos dicen que todo eso eran burdas mentiras pero
lo que nuestro tiempo ofrece a cambio de su verdad es la nada absoluta,
un mundo sin mitos es un mundo carente de sentido y de destino. El mundo
se descompone porque deja de creer en sí mismo, pero hoy deja
de creer porque el mismo mundo que se creó evoluciona, por las
leyes de su misma constitución, hasta el punto de volverse lógico
y contrario a la espiritualidad de su fundación. Por eso, hasta
hubo un tiempo en que se podía permitir creer en sí mismo
porque tenía la misión de acabar con los mitos pero, ahora,
solo puede luchar contra el mito de la razón, y luchar
contra si mismo (hasta el mundo del espíritu precisa de la lógica
para poder ser creado). Así, el estado alcanzado y las respuestas
que ofrece el pensamiento de ese estado son coherentes entre ellas y
con el hecho cierto de que todo tiene un final.
Dentro de un tiempo, no demasiado grande en comparación con lo
que ha sido la historia de esta cultura, ya no habrá más
Dionisos que aguardar, el mundo necesitará nuevos mitos pero
será en un mundo distinto del que hasta ahora hemos conocido.
